この哀愁漂う詞に見事な生命を吹き込んだのが、劇伴の名手として知られる作曲家・坂田晃一だ。過度な装飾を削ぎ落とし、哀切を帯びながらもどこか包容力を感じさせるメロディラインは、一度耳にすれば誰もが口ずさめる親しみやすさを持つ。
当時、音楽出版業界では派手なディスコサウンドや先鋭的なポップスがヒットチャートを席巻しつつあった。そんな中、アコースティックな温もりと語りかけるような歌唱を前面に押し出した本作の大ヒットは、業界関係者にとっても痛快な逆転劇となった。キャッチーな派手さだけに頼らず、徹底的に人間の心情に寄り添う音作りがどれほど強いロングヒットを生むか。坂田の緻密なコード進行と西田の揺れるようなビブラートの融合は、日本のポップス史における金字塔となった。
