不朽の名作『ピーター・パン』に隠された名言の真意とは何か。その答えは、原作の残酷なリアリズムと、映像作品が描いた救済の対比に見出すことができる。大人になった今こそ心に刺さる原作と映画の決定的な違いを紐解くと、ネバーランドの本質がまったく異なって見えてくる。
1953年にウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオが世に送り出したアニメーション映画『ピーター・パン (1953年の映画)』では、「信じる心と妖精の粉さえあれば飛べる（All it takes is faith and trust... and pixie dust）」というフレーズが希望の象徴として光を放つ。ウォルト・ディズニー・カンパニーは、バリーの原典が持っていた死の匂いを巧みに脱色し、子どもの純真さと夢の力を前面に押し出した。
一方で、原作における「飛ぶための思考」は、もっと身勝手で刹那的だ。ピーターは過去を振り返らず、仲間が成長すれば情け容赦なく「間引き」を行う。映画が提示した温かなノスタルジーの裏には、原作が突きつける「成長を拒む代償としての忘却」という冷徹な真理が眠っている。大人がこの作品を再読した際に覚える胸のざわめきは、ディズニーが照らした光とバリーが残した影の落差から生じるものなのだ。
