初心者必見!プロ直伝アタリの描き方で全身バランスが劇的に変わる

初心者必見!プロ直伝アタリの描き方で全身バランスが劇的に変わる

初心者必見!プロ直伝アタリの描き方で全身バランスが劇的に変わるに関する深掘り解説を丁寧に解説いたします。

Q1:アタリの線が多くなりすぎて、どこを清書すればいいかわからなくなります。対処法はありますか?
A1:レイヤー機能と色の使い分けを活用してください。デジタル環境であれば、アタリを水色、肉付け下書きを赤色、最終下書きを黒色にし、不要になったアタリレイヤーの不透明度を下げるか非表示にすることで線の混同を防げます。アナログの場合は、薄い水色のシャーペン芯(カラー芯)でアタリを描くのが定番です。

Q2:棒人間アタリから体を立体的に肉付けするコツは何ですか?
A2:棒と関節の線を描いた後、首・腕・脚を「輪切りにした円筒(トイレットペーパーの芯のような形状)」として捉えることです。関節部分の楕円の向きをパースに合わせることで、手前や奥に向かう手足の立体感が一気に表現できるようになります。

Q3:どうしても左右の目の位置やバランスがズレてしまいます。どうすれば直りますか?
A3:顔のアタリを描く際、目の位置を決める水平ガイドライン(眉・目・鼻下・口)を必ず平行な曲線として引きましょう。また、デジタル作画ではキャンバスの「左右反転」を頻繁に行い、反転しても違和感のない配置になっているかを定期的に確認する癖をつけることが確実な解決策となります。

中村 さくら
著者

中村 さくら

エンタメ・カルチャー業界の深掘り取材を得意とし、現場のリアルな声をお伝えします。