『愛を歌おう』の音楽的完成度を語る上で欠かせないのが、5人の個性を緻密に配置した嵐の『愛を歌おう』歌割り・パート分けの妙です。合唱曲のような厳かな導入部から、ソロパート、ユニゾン、そして重層的なコーラスへとドラマティックに展開していきます。
主旋律の要となるのは、グループのボーカルリーダーである大野智のクリアで伸びやかなハイトーンです。大野が歌い上げるロングトーンと繊細なフェイクが楽曲に聖なる祈りのような気品を与え、そこに相葉雅紀、二宮和也、松本潤の温もりと情感に満ちた歌声が重なることで、楽曲に豊かなグラデーションが生まれます。
そして、楽曲のブリッジで圧倒的な推進力を生み出すのが嵐の『愛を歌おう』サクラップです。櫻井翔が紡ぐリリックは、抽象的になりがちな壮大なテーマを力強く現実の地平へと引き戻します。低く響くストイックなラップフロウが、直後の大サビにおけるオーケストラの爆発的なクレッシェンドと鮮烈なコントラストを描き出し、聴き手の感情を最高潮へと導きます。