インターネット上の掲示板やSNSでは、「当時のトレンディドラマのブームに乗っかっただけの量産型ポップスではないか」といった冷ややかな声が散見されることがあります。しかし、この言説は音楽制作の文脈において明らかな誤解といえます。
音楽理論の観点から本作を分析すると、AメロからBメロ、サビへの転換部におけるコード進行や転調の技巧は極めて緻密に設計されています。ベースラインの躍動感とホーンセクションの繊細な配置は、長年ファンクを追求してきたバンドならではの職人技であり、いわゆる「安易な打ち込みポップス」とは一線を画しています。
また、君がいるだけで ネットの評判を精査すると、若い世代のリスナーからは「昭和・平成の泥臭い情緒がありながら、トラック自体は非常に洗練されていて古さを感じない」といった高評価が圧倒的多数を占めています。タイアップの力だけで300万枚近いセールスを築くことは不可能です。ドラマの枠組みを超え、楽曲単体としてリスナーの耳に残り続ける強靭なメロディラインがあったからこその数字なのです。
