劇場文化が多様化するなか、舞台芸術ファンや一般の観客はコンテンポラリーダンスをどう受け止めているのでしょうか。大手SNSや質問投稿サイト、各種レビュープラットフォームに寄せられたリアルな声を分析すると、評価は明確に二分されています。
ネットの反応と評判まとめを見ると、初見層からは以下のような戸惑いや率直な苦言が目立ちます。
- 「チケット代を払って観に行ったが、終始床をごろごろ転がっているだけで眠気との戦いだった（30代男性）」
- 「何を伝えたいのか解説を読んでも抽象的すぎてサッパリ頭に入ってこない（20代女性）」
- 「ダンサー同士が急に服を脱ぎ始めたり、不協和音が鳴り響いたりして怖かった（40代女性）」
一方で、複数回鑑賞している層や舞台愛好家からは、全く逆の熱狂的な意見が寄せられています。
- 「物語に誘導されない分、自分自身の記憶や感情が刺激されて、気がついたら涙が流れていた（30代女性）」
- 「言語化できない人間のドロドロした感情や美しさがそのまま肉体から放射されていて鳥肌が立った（20代男性）」
- 「ルールを知らなくても、ただ照明と肉体の影を見ているだけで極上の美術展を歩いている気分になる（40代男性）」
日本国内において、この「分かりにくさ」という先入観を鮮やかに打破し、幅広い層にその魅力を認知させた立役者のひとりが俳優・ダンサーの森山未來です。映画やテレビドラマの第一線で活躍しながら、幼少期からのダンス経験をベースに海外へ単身留学し、演劇とダンスの境界を軽やかに飛び越える森山未來の身体表現は、多くの観客に「身体が発する言葉以上の説得力」を体感させました。彼が舞台で見せる、関節の軋みや重力の扱い、空間を切り裂くような存在感に触れた人々は、言葉による説明がなくても「肉体そのものが放つ圧倒的な情報量」に圧倒されています。
