ネット上の一部では、体制変更直後に囁かれた「メディア露出が減ったのではないか」という言説が今も散見されます。しかし、客観的なデータと近年の動向を精査すると、この見方は明白な誤解であることが分かります。
実態は「露出の減少」ではなく、「出演の質的シフトとタレントパワーの凝縮」です。深夜帯の細かな枠に散発的に出るのではなく、プライム帯の連続ドラマ主演や、ゴールデン帯の特番MC・主要パフォーマーとしてのオファーへと単価と格が上がっているのです。2024年の『なにもの』『halfmoon』『moooove!!』といった楽曲で見せた音楽性の進化は、テレビ局のプロデューサー陣に「実力派パフォーマンスユニット」としての信頼を決定づけました。
ただし、ファン側が知っておくべき盲点もあります。それは「音楽番組の見逃し配信には権利上の制約が多い」という点です。ドラマやバラエティはTVerでほぼ100%配信されますが、生放送の音楽番組（MステやCDTVの一部企画）は、楽曲の著作権や実演権利の関係から、見逃し配信が行われないか、あるいは歌唱パートが大幅にカットされるケースがあります。「後から配信で見ればいい」と油断していると、永久に見返せなくなるリスクがあるため、音楽番組に関しては「地上波の直接録画」を最優先に位置づけるべきです。
【プロの結論】推し活と健全な境界線（心理的バウンダリー）の保ち方
現代のメディア環境において、24時間絶え間なく流れてくる出演情報やSNSのタイムラインは、時にファンの心に「全部追わなければいけない」という強迫観念を生み出します。心理学や家族社会学の観点からも、アイドルやメディアコンテンツとの健全な距離感、すなわち「心理的バウンダリー（境界線）」を保つことの重要性が指摘されています。
永瀬廉も髙橋海人も、折に触れて「自分たちの活動を通して、ファンのみんなが日常を笑顔で楽しんでほしい」と語っています。彼らが望んでいるのは、ファンの生活が追っかけによって疲弊することではありません。
メディア視聴をストレスなく長く楽しむための判断基準を整理しました。
- リアルタイム視聴・直接録画を推奨する層：音楽特番での生パフォーマンスの瞬間風速を体感したい人、SNSでの同時実況を通じてコミュニティの一体感を味わいたい人。
- 配信プラットフォーム（TVer等）中心への切り替えを推奨する層：仕事や学業・家庭で多忙な人、すべての録画予約と容量管理に追われてストレスを感じている人。バラエティやドラマは週末に配信でまとめて視聴するスタイルが最も精神衛生上健全です。
