日本のポップカルチャー史を俯瞰すると、うさぎキャラクターは各時代のメディア変遷とシンクロしながら独自の進化を遂げてきました。主な系統を整理することで、その影響力の大きさが浮き彫りになります。
【ディズニーにおけるうさぎキャラクターの血統】
ウォルト・ディズニーの歴史は、ミッキーマウス誕生以前の1927年に制作された「オズワルド・ザ・ラッキー・ラビット（しあわせうさぎのオズワルド）」から始まっています。版権問題で一度は手放すことになったオズワルドですが、ディズニーの躍動感あふれるアニメーション技術の礎となりました。その後、『バンビ』で足を踏み鳴らす無邪気さが愛された「とんすけ（サンパー）」や、相棒の「ミス・バニー」、『不思議の国のアリス』の「白うさぎ」「三月ウサギ」、そして現代社会の偏見に立ち向かう女性像を体現した『ズートピア』の「ジュディ・ホップス」へと、その精神的変遷は続いています。
【サンリオうさぎキャラクターの豊穣な系譜】
サンリオにおけるうさぎキャラクターの層の厚さは世界有数です。王座に君臨するマイメロディ、クロミを筆頭に、フランス郊外生まれの素朴な手芸好き少女「マロンクリーム」、フランスと日本のハーフであるパティシエ兄弟「シュガーバニーズ」、瞳に宝石を宿す「ジュエルペット（ルビー）」、そしてサンリオピューロランドの案内役として深い愛を集める「ウィッシュミーメル」など、世代ごとに刺さる豊かなラインナップが維持されています。
【昭和レトロとシルバニアファミリーが築いた質感】
昭和後期のファンシー文具ブームにおいて、ソニー・クリエイティブプロダクツの『タマ＆フレンズ』に登場するロップイヤーの「モモ」など、どこかノスタルジックで温もりのあるデザインが数多く誕生しました。そして1985年にエポック社が発売したシルバニアファミリーは、フロッキー加工による本物の毛並みのような触感と、2007年に登場したフラッグシップキャラクター「ショコラウサギの女の子（フレア・チョコレート）」を通じて、精緻なミニチュア世界を日常のオアシスとして定着させました。
