2009年3月30日、9年間続いた大人気作『ぐ〜チョコランタン』の後を受け、第11代目の人形劇としてスタートしたのが『モノランモノラン』（ライゴー、スイリン、プゥート）でした。しかし、同作は2011年3月までのわずか2年間で終了し、歴代最短の人形劇となったことから、ネット上では「不人気による打ち切り」「子どもが怖がった」などの憶測が長年囁かれてきました。
しかし、当時の技術的背景およびNHKの番組改編方針を分析すると、真相は全く異なる構造的要因にありました。
第一に、2011年7月の地上デジタル放送完全移行に伴うスタジオ機材のHD化・16:9画面への全面刷新です。『モノランモノラン』は天候や自然をモチーフにした魔法アイテムを多用し、高度なCG合成と大掛かりな美術セットを必要とする意欲作でした。しかし、4:3画角から16:9フルハイビジョンへの過渡期において、舞台装置の規格適合と制作コストの最適化が急務となったのです。
第二に、ターゲット層（2〜4歳児）に対する物語構造の再定義です。風神・雷神・水神の孫という斬新なキャラクター設定や修行のストーリーは先進的であったものの、幼児にとっては「日常の共感」よりも「ファンタジー設定の理解」に負荷がかかりやすかった側面が検証されました。結果として、次作『ポコポッテイト』への早期バトンタッチは、番組の教育的アプローチをより身近な生活目線へ回帰させるための迅速な経営判断であったことが裏付けられています。
