順風満帆に見えたカルロス・トシキ＆オメガトライブは、なぜ1990年12月のファイナルツアーをもって活動に終止符を打ち、1991年3月に解散を迎えたのでしょうか。ネット上では「メンバー間の不仲」や「セールス不振」といった憶測が散見されますが、関係者の証言や当時の音楽業界の構造を照らし合わせると、より本質的な要因が浮かび上がります。
最大の要因は、希代のヒットメーカーであるプロデューサー・藤田浩一氏が構築した「プロジェクト型ユニット」としてのサイクル完結です。オメガトライブは、一流のスタジオミュージシャン、作曲家（林哲司、和泉常寛、新川博ら）、作詞家（康珍化、売野雅勇ら）が一体となって極上のポップスを構築する高度な分業制システムを採用していました。
しかし、活動を重ねるにつれて、バンドメンバーである高島信二（ギター）や西原俊次（キーボード）をはじめ、アーティスト自身のソングライティング欲求や音楽的自立心が強まります。外部クリエイター主導の楽曲提供と、メンバー自身の自己表現との間で生じる音楽的バランスの調整は、プロジェクトの継続において避けて通れない課題となりました。
さらに、1990年代初頭のバンドブームの台頭やバブル経済の転換期に伴い、所属事務所やレコード会社（VAPからワーナー・パイオニアへの移籍など）の制作方針も変化。カルロス自身も過密スケジュールの中で喉の酷使に悩まされるなど、心身両面での負荷が重なっていました。決して突発的な衝突ではなく、プロデュースシステムとしての完成と契約期間の満了、そしてメンバー個々が次のステージへ進むための発展的解消というのが、取材記録から導き出される解散の真相です。
