いまや誰もが知る名曲となった『Pretender』ですが、その制作過程は決して平坦なものではありませんでした。当時の音楽誌(『MUSICA』や『ROCKIN'ON JAPAN』など)のインタビューにおいて、フロントマンの藤原聡は、映画サイドからの高い要求に応えるため、極限まで試行錯誤を繰り返した過酷な裏側を告白しています。
当初制作されたデモ音源に対し、映画スタッフ側から「もっと切なさを強調してほしい」「映画のエンディングを圧倒的な感情で包み込むスケール感がほしい」という熱烈なリクエストを受け、藤原は一度組み上げた構成を根本から解体。ピアノの前に座り込み、自らの感情とメロディを極限まで削り出す作業に没頭したと明かしています。タイトルとなった『Pretender』とは、直訳すれば「詐欺師」「ふりをする人」「演じる者」という意味。映画のテーマである「信用詐欺(コンフィデンスマン)」に寄り添いつつも、歌詞の中では「叶わない恋だと知りながら、平気な顔をしてそばに居続けたピエロのような自分」を指す言葉へと見事に転換されています。
さらに楽曲の切なさを何倍にも増幅させたのが、映像ディレクター・新保拓人氏が手掛けた公式ミュージックビデオ(MV)の存在です。全編にわたり異国情緒あふれる香港で撮影を敢行。雑多なネオンサインが煌めく夜の街並み、ビクトリア・ハーバー沿い、そして雑居ビルの屋上で風に吹かれながら演奏するメンバーの姿は、「どこにも居場所がない孤独な異邦人」の心象風景そのものを体現しています。洗練された都会的な孤独と、混沌としたアジアの熱気が融合したあの映像美こそが、リスナーの胸に広がる寂寥感を完璧に視覚化しました。