四季の移ろいを細やかに愛でる感性は、平安時代の貴族社会において洗練の極致に達した。その集大成が、絹織物の表地と裏地の配色、あるいは衣服を重ねた際のグラデーションを楽しむ「かさねの色目（襲の色目）」である。
平安貴族にとって、季節外れの配色を身につけることは教養の欠如とみなされ、宮中での致命的な恥とされた。四季の伝統色は単なる装飾ではなく、着用者の知性と自然観察眼を測るリトマス試験紙だったのである。
- 春の配色：桜（表：白／裏：赤花）、柳（表：白／裏：青）、躑躅（つつじ、表：蘇芳／裏：萌黄）。雪解けから芽吹きへのダイナミズムを表現。
- 夏の配色：杜若（かきつばた、表：紫／裏：青）、撫子（表：紅／裏：青）。初夏の清涼感と水辺の瑞々しさを対比。
- 秋の配色：紅葉（表：赤／裏：濃青）、竜胆（りんどう、表：蘇芳／裏：青）。木々が燃え立ち、冬へ向かう哀愁を表現。
- 冬の配色：枯野（表：黄／裏：青）、椿（表：蘇芳／裏：白）。白銀の静寂の中に覗く生命力を暗示。
さらに現代の若い世代の間では、「日本の伝統色かわいい名前」として、桜鼠（さくらねず）、鴇色（ときいろ）、撫子色（なでしこいろ）、萌葱色（もえぎいろ）といったペールトーンやグレイッシュトーンが注目を集めている。自然の動植物の命をそのまま名付けた言葉の丸みと愛らしさが、SNS時代のワードセンスと見事に共鳴している。
