音楽教室やオンラインの演奏者コミュニティ（知恵袋、YouTube演奏動画のコメント欄、楽器愛好家のSNS投稿）を精査すると、多くのプレイヤーが共通の「つまずき」を抱えている実態が見えてきます。
最も多く散見されるのが、「スイートメモリーズ ギターコード譜を購入して練習を始めたものの、サビ前の経過コードで左手が追いつかない」という悲鳴です。特に原曲の進行に忠実なアレンジ譜面では、小節の後半に「C#dim7」や「B7(♭9)」「E7 on G#」といったドミナントモーションを滑らかにする経過和音が組み込まれており、コードチェンジの俊敏さが要求されます。
現役のギター講師らに現場での指導実態を取材すると、次のような指摘が返ってきます。「初級者がこの曲で挫折するのは、左手の押さえ方の問題というよりも、『すべての音を完璧に鳴らそうとする真面目さ』が原因であることが多いです。特にボサノバやジャズ調の伴奏では、コードの構成音4つのうち、重要な3音（ルート、3度、7度）だけを鳴らせば十分に洗練されたアンサンブルが成立します」。
また、スイートメモリーズ ウクレレコード譜を演奏する愛好家からは、「4弦しかないウクレレでも、maj7の1箇所を押さえるだけで一気にカフェミュージックのような上品な響きになり、指の痛みに悩まされずに完奏できた」というポジティブな声も多数確認されています。楽器の特性に合わせた「引き算の美学」を取り入れることが、挫折を防ぐ最大の分岐点となっています。
