映画『猫の恩返し』は、スタジオジブリの名作『耳をすませば』の劇中劇に登場した「バロン(フンベルト・フォン・ジッキンゲン男爵)」を主人公にした短編企画が出発点でした。宮崎駿監督の発案から始まったこのプロジェクトは、やがて森田宏幸監督による長編映画へとスケールアップします。日常に流され、どこか受動的に生きていた女子高生・吉岡ハルが、猫の国に迷い込みながらも「自分の時間」を取り戻していく――。この映画の制作経緯そのものが、主題歌の選定に決定的な影響を与えました。 当時、メジャーデビューから数年を経て独自の存在感を放っていたつじあやのに白羽の矢を立てたのは、プロデューサーの鈴木敏夫氏でした。鈴木氏は日常のリアルな息づかいを感じさせる彼女の歌声に惹かれ、映画のラストを締めくくる楽曲制作を依頼します。 依頼を受けたつじあやのは、まだ絵コンテの段階だった制作現場の熱量に触れながら、映画の世界観に寄り添う形でペンを走らせました。こうして完成したのが、アコースティックなウクレレサウンドを軸にした「風になる」です。大規模なオーケストラサウンドが定番となっていたジブリ映画において、ウクレレ1本と素朴な歌声から始まる主題歌は極めて異例の試みでした。しかし、この飾り気のなさが、現実世界へ戻ってきたハルの「地に足のついた再出発」を鮮やかに浮き彫りにしたのです。
猫の恩返し主題歌「風になる」歌詞の意味と誕生秘話【名曲の深層】
•
•
1分で読める