なぜ『GANTZ』は連載終了から時を経てもこれほど読者を惹きつけ続けるのか。その根源は、作者・奥浩哉氏が日本の商業漫画界において先駆的に確立した「3DCG背景と超高密度作画の融合」、そして読者の予想を無慈悲に裏切り続けるプロット構造にあります。
主人公・玄野計が地下鉄ホームで幼馴染の加藤勝とともに電車に轢かれ、謎の黒い球体「ガンツ」が置かれたマンションの一室に転送される第1話から、物語は怒涛のサバイバルへと突入します。ネギ星人編、田中星人編、仏像編、そして圧倒的な絶望感と死闘が描かれた「オニ星人編」「ぬらりひょん編（大阪編）」に至るまで、主要キャラクターであっても容赦なく命を落とすリアリズムは読者に強烈な衝撃を与え続けました。
物語のクライマックスとなる「カタストロフィ編」から最終回にかけては、巨大な宇宙文明との地球規模の全面戦争が勃発。神のような超高次元の存在から提示される「人間の命は単なる物質であり、特別な価値などない」という虚無的な真実に対し、玄野計が泥臭い人間の意志と愛を証明して生還を果たす結末（最終回）は、当時大きな議論と感動を呼びました。現在連載中のスピンオフ『GANTZ:E』では、この過酷なガンツのシステムが江戸時代を舞台に再構築されており、本編を履修したファンにとっても見逃せない展開が続いています。これら緻密な見開き表現や濃密なトーンワークは、海賊版の劣悪な圧縮画像では決して味わえない、正規高解像度版ならではの醍醐味です。
