『桜』を聴く者の感情を高ぶらせる最大の要因は、計算し尽くされたボーカルのパート分けとダイナミクスにあります。AメロやBメロでは、黒田俊介が持ち前の深く太いチェストボイスで情景を語りかけるように低音域を響かせます。
そしてサビへと突入すると、黒田の伸びやかな主旋律に対し、小渕健太郎がクリアで突き抜けるようなハイトーンの3度・5度上ハモリを完璧に追従させます。この「土台となる重厚な低音」と「空へと突き抜ける透明な高音」の対比こそが、コブクロにしか出せない唯一無二の音圧を生み出す仕掛けです。
カラオケや歌唱におけるポイントは、サビで声を張り上げすぎず、息を深く使って言葉の語尾を丁寧に置くことです。大サビ前の静寂からの劇的な展開では、二人のブレスのタイミングを一致させることがエモーショナルな響きを作る鍵となります。
