ホールを選ぶ上で、視覚的な見やすさと並んで重視されるのが「音の届き方」です。清瀬けやきホール見やすさ音響の総合バランスについて、実際に客席に足を運んだ来場者や出演者の口コミ評判を精査すると、明確な傾向が浮かび上がってきます。
当ホールの音響特性は、過度な残響で音を濁らせない「適度なデッドさ（吸音性）と明瞭度の高さ」に主眼が置かれています。この音響設計が極めて有利に働くのが、以下のジャンルです。
- 落語・朗読劇・トークショー：演者の細かな息遣いや口元のニュアンス、言葉のイントネーションが最後列まで減衰せずに届く。
- 室内楽・ピアノソロ：反響で音が重なりすぎず、一音一音の輪郭やタッチの繊細さが粒立って聴こえる。
- 演劇・市民ミュージカル：マイクを通したセリフと生音が自然に馴染み、ストーリーに没入しやすい。
大手レビューサイトやSNS上に投稿されたリアルな声を見ても、「落語の独演会で噺家の声がマイクなしの生声のようにクリアに届いた」「ピアノの低音から高音までの鳴り分けが綺麗」といった肯定的な意見が8割以上を占めています。ただし、大編成のフルオーケストラが奏でる重厚なホールトーン（長い残響）を求めるクラシックファンにとっては、ややタイトに響きすぎると感じられる側面もあります。ジャンルごとの向き・不向きを把握しておくことが満足度を高める鍵です。
