『あばれ太鼓』はカラオケ愛好家の間でも定番中の定番ですが、歌いこなすのが非常に難しい楽曲の一つです。力任せに怒鳴ってしまうと一本調子になり、逆に綺麗に歌いすぎると楽曲の持つ荒々しいエネルギーが失われてしまいます。説得力のある歌唱に仕上げるための要点は以下の3点です。
1. 下半身主導の重心コントロールとリズムのタメ
この曲のリズムは「跳ねる太鼓のビート」です。上半身に力を入れるのではなく、丹田（下腹部）に重心を落とし、1拍目と3拍目をしっかり踏み込むようにリズムを取ります。出だしの「どうせ死ぬときゃ」は、フレーズの頭をわずかにタメて発音することで、男歌特有の重厚感が生まれます。
2. 喉締め厳禁の「母音の押し出し」と小節（こぶし）の処理
「やけの やけっぱち」などの勇ましい箇所では、喉を締め付けて声を張るのではなく、口腔内を広く開けて母音（特に「ア」と「オ」）を前に押し出す意識を持ちます。小節は細かく入れすぎず、要所となる語尾でシャープに回すことがキレを生む秘訣です。
3. サビのロングトーンにおけるビブラートの幅
サビのクライマックスでは、真っ直ぐに芯のある声を直線的に伸ばし、音の終わりの最後の1拍で深めのビブラートをかけます。最初から揺らしすぎないことが、一本筋の通った潔さを表現する決定打となります。
