ネット上のレビューや解説では「ラッセル・ブランドへの怒りと復讐心から書き下ろされた離婚ディストラック」と語られがちですが、これには音楽ジャーナリズムの観点から明確にしておくべき決定的な事実の誤解が存在します。
実は「Part of Me」の原型は、離婚の1年以上前、メガヒットアルバム『Teenage Dream』（2010年発売）のレコーディングセッション中に、盟友のソングライターであるボニー・マッキーやプロデューサー陣とともに既に書き上げられていたデモ音源でした。当時の楽曲構成は一般的な恋愛の摩擦を歌ったものであり、アルバムの収録曲選考から惜しくも漏れ、未発表のままお蔵入りとなっていたのです。
しかし、2011年末に私生活が激変したことで、運命の歯車が大きく回転します。ケイティは自らスタジオに戻り、当時の精神状態を投影するようにボーカルを再録音し、歌詞のニュアンスをより鋭利にブラッシュアップさせました。かつて書き留めていた自らの言葉が、図らずも未来の自分自身を救う処方箋となったという巡り合わせこそが、この楽曲の持つ劇的なストーリーです。
また、日本の検索コミュニティにおいて頻繁に見受けられるのが、日本の歌姫・浜崎あゆみが2007年に発表した名曲「part of Me」との混同です。浜崎あゆみの「part of Me」（アルバム『A BEST 2 -BLACK-』収録）は、人間の業や運命的な輪廻転生、哀愁を帯びた和の精神世界を描いたドラマティックな叙事詩であり、ケイティの洋楽ポップロックとは文脈もテーマも完全に異なります。双方が異なるアプローチで「自らの一部」という普遍的なテーマを追求している点は、日米の音楽表現の比較として非常に示唆に富んでいます。
