オープンキャンパスのパンフレットや公式ホームページからは見えてこない、現場の「空気感」はどうなっているのでしょうか。在校生や卒業生の手記、SNS上でのリアルな証言を精査すると、明確なポジティブ面とネガティブ面が浮かび上がってきます。
評価が高いポイントとして真っ先に挙げられるのが、「プロ仕様の制作環境」と「実践的なプロジェクト学習」です。学校法人岩崎学園新横浜2号館に位置する校舎には、最新スペックのPCや液晶ペンタブレット、本格的なレコーディングブース、撮影スタジオが完備されています。「放課後も課題制作に没頭できる環境があり、同じ熱量を持った仲間と切磋琢磨できる時間は何物にも代えがたい」という声が多数を占めています。
特に、3年制の総合デザイン科やゲームクリエイター科、CGイラスト学科では、企業から実際の依頼を受けてデザインやプロモーション映像、ゲームアセットを制作する産学連携プロジェクトがカリキュラムに組み込まれています。学生時代からクライアントワークの厳しさや納期管理を体感できる点は、卒業後に即戦力として現場へ適応する強力な武器となっています。
一方、辛口の口コミとして散見されるのが、「学生間のモチベーション格差」に対する不満です。「本気でプロを目指して寝る間を惜しんで制作する学生がいる一方で、なんとなく好きなアニメやゲームの延長で入学し、課題を提出期限ギリギリに雑にこなす学生もいる。グループ制作でその温度差に巻き込まれると大きなストレスを感じる」という指摘は、クリエイティブ系専門学校が共通して抱える根深い課題と言えます。
また、ミュージック科など音楽系の分野に関しては、「業界自体の求人数がデザインやIT系に比べて極めて限られており、専業のミュージシャンやコンポーザーとして定職に就くハードルは極めて高い」というシビアな現実を吐露する卒業生も存在します。夢を追う分野だからこそ、業界の市場規模と自身の覚悟を冷静に天秤にかける姿勢が不可欠です。
