ネット上の口コミでは「センステ付近＝チケット代以上の価値がある完全な勝利席」という単純化された神話が語られがちですが、舞台演出の構造を深く分析すると、観客側があらかじめ認識しておくべき明確なデメリットが存在します。
第一の盲点は、360度ステージ特有の「正面の不在」です。演者は全方位の観客に気を配るため、四方を均等にローテーションしながら歌い踊ります。これは裏を返せば、特定の客席から見ると「常に正面から自分たちを見てくれているわけではない」状態を意味します。メインステージ固定であれば100%正面を向いて歌う楽曲であっても、センターステージでは滞在時間の半分以上が「背中越し」の鑑賞になる計算です。
第二の盲点は、首や腰にかかる激しい肉体疲労です。センターステージの真横や真後ろに配置されたアリーナ席の場合、オープニングや大規模な映像演出、バンド演奏がメインステージで行われている間、観客は体を90度から180度捻った不自然な姿勢で長時間を過ごすことになります。2時間半から3時間に及ぶ公演の中で、前方と中央を交互に見上げ続ける動作は、身体的な負担を急速に蓄積させます。
さらに、音響面での位相ズレ（ディレイ）も無視できません。巨大会場ではメインステージ側とセンターステージ側にそれぞれスピーカータワーが組まれますが、アリーナ中央の座席では前後からの音がわずかに時間差で届く「音のダブつき」を感じるケースがあり、純粋な音楽鑑賞のクオリティを最優先する層にとっては注意が必要なポイントです。
