木彫彫刻家・田島享央己氏のバックボーンを語る上で欠かせないのが、徹底して美術と向き合わざるを得ない環境で育った生い立ちです。1973年、千葉県に生まれた田島氏は、祖父が彫刻家、父が絵画修復家という芸術一家の血筋を引いています。幼少期からアトリエの匂いや道具に囲まれて育ち、愛知県立芸術大学美術学部彫刻科へと進学。正統派の彫刻教育を受け、人体構造や古典的な素材へのアプローチを徹底的に叩き込まれました。
しかし、その歩みは決して順風満帆なエリートコースばかりではありませんでした。著書『花も実もある ガチンコ現代アート奮闘記』のなかで赤裸々に告白されているのは、卒業後の長きにわたる下積み、自身の作風を模索し続けた葛藤、そしてアート市場の現実に対する泥臭い戦いの日々です。「食えない彫刻家」としての苦悩を抱えながらも、自身の美意識と諧謔（かいぎゃく）精神を研ぎ澄まし続けた結果、現在のような唯一無二の表現へと結実しました。
アトリエに籠もり、一本のクスノキ（樟）にノミを打ち込む作業は極めてストイックです。楠特有の清涼感ある芳香が漂う空間で、荒削りの木塊から徐々にあの絶妙な表情が彫り出されていきます。仕上げにはアクリル絵具を用い、木の温もりを残しながらもポップで乾いた質感を与える手法を採用。伝統工芸の枠にとどまらない、現代彫刻としての鮮烈な存在感を放っています。
