数千点に及ぶ応募作の中から選出される作品と、一次審査で姿を消す落選作。両者を分ける決定的な境界線はどこにあるのか。大手編集部の関係者が明かす審査のリアルは、驚くほどシビアだ。技術的なピントや露出の正確さは、当然の前提条件に過ぎない。
採用作に共通するのは、「何を撮ったか」ではなく「なぜそれを撮らざるを得なかったのか」という強いモチーフへの必然性である。構図の美しさだけで固められた綺麗すぎる写真は、審査員の印象に残りにくい。対して、被写体との距離感や光の捉え方に一歩踏み込んだ独自性が宿る作品は、たとえわずかな破調があっても強烈な魅力を放つ。誌面を飾る最短ルートは、ありきたりな美意識を捨て、自分だけの視界を一枚のグラフィックとして完璧に凝縮させる覚悟を持つことだ。
