心理学および音楽社会学の視座から見つめ直すと、名曲に死別説や心霊現象といった都市伝説が付着する現象には、人間の防衛機制と感情処理のメカニズムが深く関わっています。 人はあまりにも胸を締め付けられる芸術作品に触れたとき、「なぜ自分はこれほどまでに激しく心を揺さぶられているのか」という理由を求めます。その際、「単なる失恋のフィクション」として片付けるよりも、「作者の愛する人が亡くなった実話である」「霊的な現象が起きている」という強烈な外的理由を後付けした方が、自身の過剰な情動反応を論理的に納得させやすくなるのです。 大塚愛の『プラネタリウム』は、聴き手の心に潜む「大切な人との別離の恐怖」「届かない叫び」という普遍的なグリーフ（悲哀）を極限まで引き出す触媒となりました。その結果、リスナー自身の無意識が怪談や死別というストーリーを補完し、名曲の神話化を推し進めたと結論づけられます。
【リスナー必読】この楽曲と向き合うためのメンタル判断基準
『プラネタリウム』は非常にエモーショナルな力を持つ楽曲ゆえに、聴くタイミングや本人のメンタル状態によって受け取る影響が大きく異なります。 * 積極的に聴くことをおすすめできる状態： 過去の失恋や別れをすでに乗り越え、美しい思い出として客観的に昇華したいとき。または、純粋に『花より男子』の世界観や、平成中期を彩った極上のJ-POPストリングスアレンジに浸りたいとき。 * 再生を慎重に見送るべき状態： 身近な人との死別や激しい失恋を経験した直後で、心が深刻な傷を負っているとき。楽曲が持つ強烈な引力と歌詞の絶望感に感情が共鳴しすぎてしまい、グリーフケアの観点から精神的な負担が過度に大きくなる恐れがあります。
