SNSや知恵袋などのコミュニティでは、依然として「学校の絵の具セットで人物画を描かせると顔がゾンビのような土気色になってしまう」「イラスト制作で肌がくすんでしまう」といった切実な悩みが毎年のように投稿されています。これらを分析すると、使用している絵の具の「種類」による特性の違いを理解していないケースが目立ちます。
水彩絵の具とアクリル絵の具では、同じ比率で混色しても仕上がりの質感と挙動が根本的に異なります。
水彩絵の具 肌色 作り方においては、「紙の白さ」を光の反射として利用するため、白絵の具を混ぜすぎると透明水彩特有の瑞々しさが失われ、重たい印象になりがちです。プロの水彩画家は白絵の具を使わず、黄色と赤色を極限まで水で薄めて肌のベースを塗り、紙の透過光で明るさを表現する手法を多用します。
一方、アクリル絵の具 肌色 混色では「濡れている状態よりも、完全に乾燥した後のほうが色が1〜2段階暗くなる」という合成樹脂特有の乾燥変化（カラーシフト）が存在します。パレット上で「ちょうど良い肌色」に調合して塗ると、乾いた後に浅黒くくすんでしまうため、狙っている完成形よりも一段階明るいトーンで塗り重ねていく計算が不可欠となります。
