美術館といえば静寂の中で難解な文脈を読み解く場所という固定観念を、木梨憲武の展覧会は心地よく打ち破ってくれます。来場者を圧倒するのは、展示室の床から天井までを埋め尽くす圧倒的な作品の「物量」と、会場全体を包み込む底抜けのポジティブエネルギーです。
代名詞とも言える木梨憲武 アート作品一覧を振り返ると、その表現様式は驚くほど多彩です。手のひらや指先をモチーフに人と人との繋がりを描く「REACH OUT」シリーズ、鮮烈な色彩のストライプや抽象表現で感謝を伝える「感謝」シリーズ、そしてお菓子の空き箱や段ボールといった日常の廃材から生み出された愛らしい妖精「Fairies（フェアリーズ）」など、ジャンルの境界線を軽やかに飛び越えていきます。かつて大ヒットを記録した木梨憲武展 Timing（瞬間の光り）で見せた、一瞬の直感をキャンバスへ定着させる瞬発力は、現在の制作現場においてもさらに純度を増しています。
関係者やアトリエを訪れた編集部スタッフの証言によると、木梨は絵筆を握ると1日10時間以上も没頭し、スタジオの床に直接座り込んで無心に色を重ね続けるといいます。「上手いか下手かではなく、自分が今描きたいものをただ描く」という初期衝動がそのまま展示空間に凝縮されているからこそ、現代アート特有の難解さに気後れしていたライト層から、先入観なく鑑賞したい熟年層まで、幅広い観客の心をダイレクトに掴んで離さないのです。
