米津玄師がどのような機材と画材を用いて制作を行っているのかは、クリエイター志望者やファンの間で常に高い関心を集めるトピックです。過去の制作現場レポートや本人の発言から、そのワークフローは「アナログな手の感触」と「デジタルの柔軟性」を極めて高度に組み合わせたものであることが分かっています。
初期のハチ時代から一貫してデジタル作画の中核を担っているのが、ワコム（Wacom）製の液晶ペンタブレット（Cintiqシリーズ）および板型ペンタブレット（Intuosシリーズ）です。ソフトウェアには「CLIP STUDIO PAINT（クリスタ）」や「Adobe Photoshop」、黎明期には「ペイントツールSAI」を愛用していました。線の入り抜きや筆圧感知の設定には非常に強いこだわりを持っており、デジタルでありながら紙にペン先を走らせているかのような有機的なストロークを再現しています。
一方で、彼はアナログの質感を手放すことはありません。構想段階のラフスケッチや一部のペン画では、シャープペンシル（0.3mm〜0.5mmの硬質芯）や耐水性ミリペン（コピックマルチライナー、パイロット製ハイテックCなど）を用い、紙の上に一度刻み込んだ線をスキャンしてデジタル上で着彩・加工するというプロセスを採用することもあります。このアナログ由来の「揺らぎ」と「摩擦感」が、CG特有の冷たさを排し、作品に体温と生々しさを吹き込む決定打となっています。
