浜松市楽器博物館の最大の特徴は、「世界の楽器を偏見なく同等に扱い、人と音楽の関わりを紹介する」という基本理念にあります。地上1階と地下1階の広大なフロアに広がる展示室は、アジア、オセアニア、アフリカ、アメリカ、ヨーロッパ、そして日本と、地域および楽器の進化の歴史に沿って緻密にゾーニングされています。
展示室に入ると、まず目に飛び込んでくるのがアジアの壮大な宮廷音楽で使われる青銅打楽器群「ガムラン」です。彫刻と金箔で彩られた煌びやかな佇まいは、単なる展示物という枠を超え、ひとつの工芸美・美術品としての存在感を放っています。さらにヨーロッパ展示エリアでは、現代のピアノの原型となった18〜19世紀の貴重なチェンバロやフォルテピアノ、歴史的な管弦楽器が並び、クラシック音楽の発展史を視覚的・構造的に体感できます。
気になる館内の見学所要時間ですが、来館目的や鑑賞スタイルによって以下のように分かれます。
- サクッと全体を巡るライト鑑賞：約1時間（主要な展示エリアを一周し、代表的な大型楽器を中心に見て回るコース）
- 音声ガイドを聴きながら標準鑑賞：約1時間30分〜2時間（各地域の解説や音源を確認しつつ、体験ルームにも立ち寄る王道コース）
- 音楽ファン・楽器愛好家のじっくり鑑賞：3時間〜半日（1点ずつの構造や歴史的背景を読み解き、体験演奏や特別展示まで余すところなく没入するコース）
展示品のそばには、ヘッドフォンやモニタで実際の音色や演奏風景を確認できる設備が充実しており、視覚だけでなく聴覚をフルに使って鑑賞できる点が大きな魅力です。さらにスマートフォンを利用した音声ガイドシステムや専用端末を活用すれば、各楽器の音色や文化的背景を深く掘り下げながら巡ることができます。
また、子ども連れファミリーや体験派に大人気なのが「体験ルーム」です。ここでは展示を見るだけでなく、実際に指で触れ、音を鳴らすことができます。アフリカの親指ピアノ（カリンバ）や珍しい打楽器、鍵盤楽器などが用意されており、大人も子どもも夢中になって音の響きを体感できる貴重な空間となっています。
