線画が完成した後の着彩プロセスは、キャラクターの生命感を吹き込む決定的なフェーズです。2026年現在のトレンドである「みずみずしい透明感」と「深みのある奥行き」を両立させる瞳の塗り方メイキングを、レイヤー合成モードの理論とともに解説します。
デジタルイラスト 目の塗りにおいて重要なのは、単一のグラデーションで終わらせず、光の屈折と眼球の球体構造を意識した多層構造（マルチレイヤー）を構築することです。
- ベース塗り（通常レイヤー）：瞳の基本となる固有色（ベースカラー）をベタ塗りします。彩度は中〜高め、明度はやや落ち着いたトーンを選ぶと、後の重ね塗りが綺麗に映えます。
- 瞳のグラデーション技法（乗算レイヤー）：上部に黒〜瞳の同系色の暗色をエアブラシまたはグラデーションツールで落とし込みます。瞳の上半分をしっかり暗く落とすことで、下半分の発色が劇的に引き立ちます。
- 瞳孔と虹彩の深み（焼き込みカラー／乗算レイヤー）：中央に濃い瞳孔を描き、その周囲に放射状のスリット（虹彩の模様）を細いブラシで刻みます。このディテールがリアルな奥行きを演出します。
- 下部の反射光と環境光（スクリーン／覆い焼き発光レイヤー）：瞳の下部に、空の色（水色）や肌の照り返し（薄いピンクやオレンジ）を三日月状に入れます。この補色に近い環境光を忍ばせるアプローチが、2026年最新イラスト技法の標準的なトレンドです。
- ハイライトの入れ方（加算・発光レイヤー）：主光源（メインライト）となる大きめの白い光を上まぶた付近の光が差し込む側に配置し、対角線上の下部に小さめのサブハイライトを置きます。不透明度を100%にするメインと、70%程度に落とすサブの強弱をつけることで、ガラス玉のような硬質かつ透明な輝きが完成します。
