SNSや大手掲示板（5ch）、レビューサイトを中心に「第2期の動きが硬い」「走るモーションがスライドしている」といった厳しい批判が噴出しました。ブルーロック 作画崩壊 理由として現場から浮き彫りになったのは、作画スタッフの技術不足などという単純な話ではなく、現代の商業アニメが抱える「リソース配分と構造的制約」です。
本作のアニメーション制作を担当するのは、数々のハイエンドアクションを生み出してきた実力派スタジオ「エイトビット」。しかし、金城宗幸氏（原作）とノ村優介氏（作画）が手がける原作コミックスの描線は、極めて密度が高く、劇画調の「エゴのオーラ」や緻密な筋肉の陰影描写がトレードオフとして膨大な作画コストを要求します。関係者の証言や業界動向を総合すると、第2期は全14話というタイトなスケジュールの中、サッカー特有の「22人が同時に異なる戦術行動をとる」立体的な動きを成立させるため、3DCGのカメラワークと静止原画を多用するディレクションを選択せざるを得なかった背景が伺えます。
特に視聴者の間で物議を醸したのが、キャラクターのアップカットで迫力あるボイスを響かせつつも、足元のボールタッチやダイナミックなスプリントのフレームレート（コマ数）が極端に間引かれていた点でした。これに対し「声優の圧倒的な熱演と劇伴音楽が作画の物足りなさを補っている」と評価する声がある一方、「少年マガジン屈指の躍動感をそのままアニメーションとして動かしてほしかった」という原作ファンからの乖離が、賛否両論の大きな波紋を呼ぶ結果となったのです。
