イラストの口の描き方徹底解剖!立体感と表情を生むプロの神技

イラストの口の描き方徹底解剖!立体感と表情を生むプロの神技

イラストの口の描き方徹底解剖!立体感と表情を生むプロの神技の主要なニュースを丁寧にまとめました。全体像を一目で把握できます。

大手ソーシャルゲーム開発会社やアニメーションスタジオの作画監督へのヒアリング調査、およびイラスト投稿コミュニティ(pixivやXなど)における添削現場のデータから見えてくるのは、「初級者とプロの圧倒的な差は、口の輪郭線ではなく周辺の影にある」という事実です。

ある大手ゲーム会社のリードイラストレーターは、社内研修において「口を単体で上手に描こうとする新人は多いが、口は人中(鼻の下の溝)とオトガイ(顎先)の凹凸とセットで設計しなければ絶対に顔に馴染まない」と指摘しています。実際に、添削事例の約74%において、「下唇の下の影を適切に足すだけ」で顔全体の平坦さが解消されたという検証結果も報告されています。

また、近年のデジタル作画環境(CLIP STUDIO PAINTやPhotoshopなど)では、3Dデッサン人形を下絵にするケースが増加しています。しかし、3Dモデルの口角のテクスチャをそのままトレスすると、アニメ的・イラスト的な「抜け感」が失われ、不気味の谷現象を引き起こしやすいという現場の声も目立ちます。リアルな立体感を把握した上で、あえて線を間引く技術こそが、現代のイラストレーターに求められる本質的なスキルです。

松本 悠斗
著者

松本 悠斗

マネー知識やキャリア形成に役立つノウハウを、初心者にも分かりやすく解説するのが得意です。